开云APP：用旧的一年照亮自己 Figure 2023 in Review

　　过去的一年，无论是成功还是失败，喜悦还是挫折，都如后视镜一般反射出我们的优点与不足。

　　Figure与@来信收悉工作室携手，以一种像素景观的方式呈现2023年度档案，这一过程犹如摄影师精准调控快门与慢门，捕捉时间的流动与沉淀，经过设计师转译后列表的信息不仅是过往痕迹，更预示着未来发展的可能轨迹，就像一张热锅上的煎饼，生动记录下五味杂陈的生活体验与工作成果。

　　我们在过去一年的经历、收获和反思中找寻启示与光明，让这些经验和教训成为照亮我们前路上的微光。

　　首部淄博烧烤节纪录片，完整、详尽介绍淄博这座小城在五一期间的真实状况。跟访拍摄四组当地人物，看他们如何极限应对巨大「烤」验，承接进淄「赶烤」大军带来的「泼天富贵」。

　　这是一个关于「输」的故事，记录了一支边疆地区少年足球强队，在今年夏天区域比赛中踌躇满志却大败而归的全过程。但对于片子主人公、这群足球少年来说，这个过程就是改变和成长本身。

　　「婚姻只是实现生育的手段，不是前提。」本片的三位女性主人公，家乡不同、受教育程度不同、工作不同，人生经历更是大不相同，但摆在她们这些单身女子面前的，是同一个困扰：什么时候，非婚生育可以和已婚生育一样，享有完整的权利保障？

　　疫情阴霾渐消的第一个春节，Figure导演登上一列春运火车，拍下了几位返乡游子的故事。以此纪念那一段日后必将提起，提起时却会沉默的日子。

　　《美之共鸣·寻艺东方》第一季，记录了外国青年艺术家们在中国的学习、工作和生活，以其独特视角展现交流互鉴对艺术发展的重要促进作用。本季镜头穿梭于景德镇、上海、杭州等不同城市，外国艺术家们不仅在这里感受陶瓷艺术、音乐、山水画的魅力，也逐渐与一座座城融合在一起，享受着在中国的生活状态。

　　在父亲的影响下，来自美国纽约的泥的明，从小对中国古代陶瓷产生浓厚兴趣，并从2015年开始定居于江西景德镇——这座千年瓷都，对热爱陶瓷艺术的人有着天然的吸引力。「未来，我想建一个大大的工作室，可以吸引全世界的艺术家驻留。」如今，泥的明正在为实现新的梦想努力。

　　「中国，是花木兰的家乡，我一定要去看看。」这是亚美尼亚女孩马星星对中国的第一印象。2009年，16岁的她来到上海音乐学院学习小提琴。毕业后，马星星成功留在上海，工作、生活、学习，也在这里享受音乐，追寻梦想。

　　因为一次偶然的交换生之旅，来自意大利的贾客暮对中国的传统绘画产生兴趣，继而进入杭州中国美术学院深造，感受中国艺术的独特韵味。如今，他已经成为了中国传统艺术的积极传播者。

　　四集微纪实《为了他们的晴朗》邀请「乡村医生守护者」痛仰乐队和多位公益伙伴（老狼、陈贝儿、小鹿、滇西小哥等）一道，深入云南、江西、海南等地的乡村探访。在最真实的镜头记录下，四位村医展现了他们的坚韧、专注和生活百味，为村民带去光芒。

　　云南澜沧的95后村医钟丽萍是个外向、果敢的姑娘。痛仰乐队鼓手迟功伟和美食博主滇西小哥一起来到拉祜族村落，探访这位开朗女孩如何用专业和耐心，细致如女儿一般守护村中老人的日常。

　　江西广昌的李彦来自村医世家，独臂的他克服各种不便，用中医守护村民30多年。痛仰乐队吉他手宋捷，TVB主持人、纪录片《无穷之路》主创陈贝儿在李彦的带领下，体验采草药和热敏灸。他们还悄悄为李彦所在的村卫生室做了一件暖心的「小事」。

　　云南德钦，香格里拉云山雾绕。痛仰乐队贝斯手张静和脱口秀演员小鹿相约拜访了即将为人母的村医——次里初母。一边是对「考编」的渴望，一边是迎接新生命新生活的紧张，这个年轻的家庭该如何破解眼下和未来的难题？

　　痛仰乐队主唱高虎与民谣圈老大哥老狼，一起来到海南琼中，跟着村医王传能随访村民，体验采槟榔、摸螺，共话村医职业生涯的得与失。

　　本季节目，邀请传统媒体人刘仪伟，以回访探寻当初探店达人发现城市隐秘角落中店铺和店主的故事，呈现这个新职业群体对「附近」生活的影响和改变。通过三者奇妙碰撞，带出不同的人生故事，将世间烟火与温暖热血展现。

　　南京大学教授张良仁从事考古已经36年，今年7月却跨界当起了美食博主，「想通过现代的美食来介绍背后的考古知识」。走下讲台，面对镜头，张教授从零开始学做短视频，苦练普通话，一遍遍重复同样的动作，眼看着热腾腾的汤包逐渐变凉……「更适合中国宝宝体质的《孤独美食家》」养成不易。

　　北京，90后女孩辛西娅，平时性格很活泼，但本职工作非常严谨端正。两年前，她开始下班做副业，去探店吃美食分享到网上，吃了近2000家店，成了北京美食「活导航」，还带火了很多自己喜欢的小店。辛西娅说，现在每天睡6小时，但生活不再是两点一线，「整个人都快乐了」。

　　北京人汤洋在创业失败后，把以前旅游的爱好做成了主业。去年，他第一次到海南三亚出差加旅游，1周后就决定定居下来创业。如今一年过去，汤洋住了近200家酒店，自己先体验避免踩雷，再推荐给来旅游的网友，「提高了店家入住率，又为网友省了钱，就很开心」。

　　《一天零一页》第二季，继续由人物作家雷晓宇对线位行业领军人物：马可、汪峰、潘粤明和吕思清，尝试去触摸名人那些模糊的部分，因为每个故意模糊的背后，往往都是真挚的、热烈的、不愿意被伤害的。

　　我们曾经以为，持续多年的纪录和访谈已经让这位中国顶级的服装设计师足够清晰地表达了自己。但是这一次，当我们将目光聚焦在那些悬而未决的模糊地带，却收获了一次前所未有的对话——这是被一个人内心深处的力量席卷之后的震撼。

　　之前汪峰曾隐约表露说，等时机成熟了，找个机会把一些事情一些经历好好说一说。但当对话深入到那些往事深处，汪峰展露出的是不惑之际的豁达，就如他歌词中所写「轻轻一跃，跳进人的河里」。这是一个隔离是非、开云APP立于名利场边缘安静做事的汪峰，「你始终如一地在做事，（好坏）只有时间可以验证」。

　　这是一次比想象中更加坦承的对话，以放下之后的状态，潘粤明将一切毫不避讳，关于自己的过去、现在与将来，还有成功和遗憾，「当年的小鲜肉啊，然后经过一个事情，成长了」。了解一个在喧闹中安安静静，只求「父母身体健康，自己能干点儿喜欢的事儿，然后约三两好友，开瓶好酒，就够了」的潘粤明，才明白什么是「合适最贵」。

　　「东方第一帕格尼尼」、「最杰出的《梁祝》诠释者」、中国最顶级音乐家……诸多头衔在身，吕思清此次却在镜头前尽力展露着自己作为一个鲜活的人的魅力。他是细腻的，幸福的，也是渴望稳定的，「我可以更好，但我选择不要。我要的是平衡。」

　　从2020年开始，Figure每年会邀请一位设计师围绕纪录片元素创作一件与时间有关的作品。

　　今年邀请了50个人，请他们带着个人生命体验和问题来观看纪录片，并随时暂停，选取符合内心需要的人物对白。最终，将这50个人的提问和截取片中的对白集于一册，做成一本「书」，其中既有人间悲欢离合，亦有凡人雄心壮志，更散见无数亲密关系的吉光片羽；不是单一线性逻辑，有些艰涩难啃，难以提供一撸到底的丝滑感，在这动荡不安又日新月异的世界，「刻舟求剑」。

　　L：我的工作主题是“相遇”，遇到能让我的工作能力产生价值的项目和人，遇到能用上我一直以来所积累的工作方法的人。目前我们以视觉传达和文字排印为基石，也在探索不同的视觉操作。

　　L：照相机调慢快门，连拍会有拖影。影像生产与现实产生了距离，所以这次设计本质是通过光学的、摄影的、机械的原理来隐喻生活的、人文的、人世间的东西，拖影的延迟感才带来更真的感觉和视角。

　　L：活着就是“激进”，“歇斯底里”是不好看，但起码比沉默更真，所以有“人”，有“呼吸”，有“活着”，就有“激进”。因此，在设计里也是一样，每一次审美判断，每一次创意决定，都是根植于真诚的经验和判断，如果被世界认为“激进”，那也要努力把它们“实现”出来，当然最难的一定是平衡与实现的过程。

　　F :你们觉得个性比较强的实验性风格会不会带来断裂，给信息流通造成隔离？

　　L：当一个信息能被瞬间理解，那它反而消失了，在停顿之处，在逻辑断裂之处，产生了“有效信息”。例如网络用语YYDS、男女洗手间icon等，它有功能性，但只有有了不同的形式和陌生感，才有了“设计”和“话题”。能秒懂的东西，就只能下饭，注意力也会瞬间移开，就像快乐大本营和艺术电影的区别。

　　L：因为设计不是做数学题，不是应试，问题往往是开放性的，这种问题的意义不在答案，而在“为什么”会提问。当然，也有接近“数学题”的项目，设计完成的只是一种不同场景下的促销，这时候解决问题，找到正确答案是有路径可依的。

　　实际上很多项目的问题是开放性的，能反思提问动机，提出新的问题，才能更有价值。我希望这是视觉传达设计与项目能共同办到的事情。

　　L：是最后的完成度与精力及手艺的贯彻吧，我个人认为是涉及某种工作的处境和规划。

　　L：字体排印技术上的操控与处理相对更综合全面，对项目的感知，概念的敏感，创意的判断等，以及目前还在探索的新方法和新技术。

　　L：平面设计让一个项目更美更特别更强大，如果项目本身有社会价值，那平面设计就有。平面设计现在也叫视觉传达，可以更泛更广更综合。所以项目的选择和相遇很重要，跟社会有关的任何内容都可以有更锐利有效的视觉。

　　L：一个是生存，给钱的多少。还有一个就是除钱以外的价值，是否有共谋的感觉（价值一致）和过程是否舒心以及互相真诚地交流，所以从前期的相识和聊天中能感知到很多。